令人闭口不言的共谋掩蔽了名贵木料市场的真面目。大部分的圈内人———木材进口商、仿古家具的制造商和木器成品销售商，都保持缄默；而大部分的圈外人———玩家和媒体，却都蒙在鼓里。 许多圈内的人不言语，因为他们和名贵木料市场的黑暗内幕有着利害关系。其他的圈内人则害怕说出来会被孤立和报复———有人的地方就有江湖，天富注册有江湖就有游戏规则———在这些不便于向外人道的“规则”的约束下，太多的内幕只能在圈内讨论而无法公布于众；刻意隐瞒的真相，漫天飞舞的小道消息，层出不穷的造假手段……圈内人心照不宣，而圈外人雾里看花。 （一） 道义放两旁，利字摆中间———也许，这就是江湖。人在江湖，身不由己。 除非有人会跳出来，拿着长矛挑战风车，像堂吉诃德那样———在大多数人的眼里，那只是个披着理想主义斗篷的疯子。 江湖里，还有这样的“疯子”吗？ 老胡说，有的。 “我，就是个疯子！” 眼皮耷拉着，蔫蔫的，老胡给人的印象总是睡眼惺忪。老胡还不爱说话，闷闷的，像个锯了嘴的葫芦。除非聊的话题与木头有关。 “老胡”其实并不老，才３０岁。但在玩紫檀的圈子里，老老少少都这么叫，加上京腔特有的儿音，透着热乎乎的亲切。时间长了，“胡晓鹏”这个大名反而不被人在意了。 叫“老胡”，其实还含着一层尊重。老胡是真懂木头，尤其是紫檀。对于他的眼力，圈子里的人没有不服气的。碰上拿不准的事，请老胡过过眼，基本上不会“吃药”———买到假货。老胡有个原则，自己没把握的，从不乱下结论，不懂装懂。“老胡绝不会说假话，除非他不说话。”这是圈子里给的评价。在这个被圈内人形容为“扔一块砖头能砸中仨骗子”的行当里，天富网址“实在和本分”已经是一种濒临绝种的品质。因此，老胡格外被大伙看重。 老胡成为一个紫檀爱好者，是五年前的事。 “紫檀？是不是做香用的那种木头？”这是老胡当初问的第一个关于紫檀的问题。从完全的一窍不通到疯狂的痴迷———老胡飞快地完成了其间的过渡，尤其是当他拥有的时间和财富足够支撑起这项爱好时。老胡当时还没有像后来那么落魄，手里有着两个效益不错的电脑维修店。 对五年前京城紫檀市场比较了解的人或许还能记得，那时候，有位身材单薄的年轻人，开着辆夏利，四处购买紫檀木料。“北京城里卖木料的地方，我都去过。”老胡说，与那些动辄出手数十万、上百万元收藏成套明清家具的藏家不同，很多玩家看重的是材质，是不是古董倒在其次。“甚至买来木料，自己做些文玩小件。” 老胡购置了一整套的木工设备，“天天锯，天天磨，每天身上都是红色的粉末。”整套的家具做不了，就做些笔筒、手串一类简单的。这个１６岁就走上社会打拼的东北汉子，为了糊口，洗过盘子，下井挖过煤，干苦力伐过树，开过出租车……当他不必为了生存，只凭着喜好去干一件事时，心里充满了自豪感和成就感。“那时候，我总是隐隐觉得自己未来会是个出色的紫檀工艺大师。” 为了了解紫檀，小时候对学习有着很大抵触情绪的他，开始疯狂地购书，查阅一切与紫檀有关的资料。老胡了解到，尽管《中国树木分类学》在给紫檀属豆科植物分类时，列出了十五个品种。但植物学家及木材学家认可的紫檀木，就一种———檀香紫檀，现在也叫小叶紫檀，真正的产地是印度南部的迈索尔邦。 我国大量使用紫檀是从明代永乐年间开始，郑和下西洋后从东南亚带回了这种木材。此后，喜欢紫檀木的明成祖朱棣便派专人至南洋大量采办紫檀木，并成定例。“明代采办的紫檀木料并非都为现用，很多则是存储备用。这种带有掠夺性质的采办，一直延续到明朝灭亡。” 紫檀的生长极其缓慢，非数百年不能成材。“而且紫檀木出材率非常低。紫檀有‘十檀九空’的说法，能用的只有空洞和表皮之间的那点地方，一般出材率仅为１０％，高的也不过是１５％。”所以到了清朝初年的时候，南洋天然生成的紫檀林基本采伐殆尽。 清朝宫廷使用的紫檀木料，基本上是明代囤积的。“伐不到大的木料，能弄到手的大多‘粗不盈握’。”清代中期，由于紫檀木的紧缺，家具便逐渐开始用红木替代。同时朝廷也开始向私商手中高价收购紫檀木。由于收购价格昂贵，各地私商囤积的木料在这个时期几乎被收光。当时这些木料大都用在了圆明园和宫内太上皇宫殿的装饰。“到了民国初时，紫檀木在市面上几近绝迹。” 近十年来，随着中国仿古家具的兴起，各种各样的木料也涌入国内。“当市场了解到某种东西稀少的时候，这样的东西就会大量的出现。紫檀市场也如此，天富客服能不能买到真的，只能碰运气。”显然，运气当时并没有青睐于老胡。行家看了老胡买的木料之后，给出的鉴定是———他费心收集的木料，没有一件是真正的紫檀木料。 老胡不甘心。上网查资料、请教专家，着实又下了一番功夫，对紫檀的特征背得透熟，与人聊天，张口都是行话、术语。 “如果你自认为已经充分掌握了书本上描述的那些特征，并对照着这些特征去买木料，那离‘吃药’就不远了。”这是老胡后来得出的经验。“那些东西，商家心里比谁都清楚，他会挖好了坑，等着玩家往里跳。” 按图索骥的结果是老胡又一次交了“学费”。一气之下，老胡找了块荒地，一把火烧掉了所有的木料。 或许是因为他和紫檀真的有缘，或许是因为这场打击反而激发了他的执着，老胡非但没有放弃，而是在苦思冥想了几个晚上之后，带着行李，孤身去了河北。 （二） 隔三差五，老胡会请老师傅们下馆子喝顿酒，请教些疑点难点。老师傅们看他肯学，酒喝得尽兴时，一些压箱底的绝活也就倾囊相授。 他听人说，河北有一些工厂，专门仿制明清红木古典家具。老胡琢磨，厂里肯定会有真正懂紫檀的老师傅。没有实践，再多的理论也是假把式。这个道理，老胡明白。记得小时候学骑摩托车，怎么也学不会。后来干脆找了家摩托车的修理铺子，给人家当学徒。等到他把摩托车的构造、原理以及各部件的作用都摸透了，自然而然就会了。 一路打听，他摸到了河北境内的一个小镇子里。装成找工作的模样，进了一家仿制古董家具厂里当学徒。 做学徒，从开料做起。一根根不同种类的树材，用电锯剖成板材，没有太多的技术含量但很累人。大叶紫檀、小叶紫檀、黑檀、海南黄花梨……每开一块木料出来，老胡都会仔细瞧瞧木纹、色泽，闻闻味道。纹路相似未必就是同一种木料，即便同一种木料取材部位不同，纹路也有差异；新开的木料，摆放一段时候后，剖面的色泽会有变化；气味好闻的木料不一定就是珍贵的———老胡不断积攒着经验，如饥似渴。隔三差五，老胡会请老师傅们下馆子喝顿酒，请教些疑点难点。老师傅们看他肯学，酒喝得尽兴时，一些压箱底的绝活也就倾囊相授。 比如说小叶紫檀这种称呼的由来。“紫檀又称小叶紫檀，其实这是以讹传讹的结果。”老胡解释道，紫檀木料的产地不在中国，全靠从南洋进口。以前没有铁路，运输都得靠船。为了运输方便，紫檀木料的枝枝杈杈自然都会砍去，只留下木材主干。“叶子都没了，大小的比较也无从说起。所谓的‘小叶’应该指的是‘小眼’。因为在老师傅的经验里，紫檀的棕眼大小可以区分材质的优劣，小眼儿比大眼儿的好。 “北京方言儿化非常严重，小眼儿外人听来就是小叶儿。外行人想当然就称之为小叶儿紫檀，久而久之，以讹传讹，谬种流传至今。” 不过，以前说的“小叶紫檀”与如今市面上有的“小叶紫檀”也是两码事。以前说的“小叶紫檀”指的是天然野生紫檀木料，而如今市面上更多的“小叶紫檀”则出自人工林。 老胡解释，１９世纪中后期至２０世纪初，印度政府对紫檀进行了大面积的人工引种，以挽救这一濒危物种。经过上百年的不断发展，到了２０世纪末，印度迈索尔邦最初引种的人工林已经初步长成。懂行的玩家称天然紫檀木料为“老料”，把人工林出的紫檀木料称为“新料”。 “新料硬度差，质地疏松，棕眼大，易开裂，颜色过于猩红并偏黄，与老料无法相提并论的。就好比施化肥长出的水稻和施农家肥长出来的水稻，我们吃起来味道是不一样的。现在厂家使用新料做的家具几乎没有不做色的，不做色简直没法看，颜色还不如老红木深；此外还要用化学硬化剂进行固化处理，以增强木材本身的硬度。” 即便如此，能买到印度人工林紫檀木料也不容易。“因为属于濒危物种，在印度，紫檀与象牙、檀香木一样禁止贸易。国内市场上见到的紫檀新料，除了从印度走私入境的，还有一些是非印度原产地引种的紫檀人工林。” “而紫檀老料更是难得，市场上遇到的比率不足千分之一。”老胡感叹道。

香港苏富比拍卖行8日举行中国瓷器及工艺品秋季拍卖会，估价为2000万至3000万港元的乾隆御制“水波云龙”宝座，最终以8578万港元成交，天富打破中国家具世界拍卖纪录。据悉，买家来自上海。 “中央社”发自香港的报道称，苏富比当天拍卖该宝座时，现场气氛非常热烈，由第一个开价港币1300万元起，一路扶摇直上。期间一位现场竞拍者由2000万叫价至3000万，引来一阵哄动。到6000万元时，另一位电话投标者才加入争相竞拍。 经过15次叫价后，最终由来自上海的现场买家以港币8578万元拍得，天富网址远远超过估价港币3000万元，更打破中国家具世界拍卖纪录。 另外，这位上海买家也以港币3986万元买进乾隆“盛世腾龙”青花扁壸，比估价超过20倍。 乾隆“水波云龙”宝座选用上乘珍贵紫檀木精心雕琢而成，文理细致紧密，光泽深邃古朴，“水波云龙”图纹庄严伟岸，游龙栩栩如生，工艺精湛，气势磅礡。难度极大的高浮雕技法刻画，当出自清宫造办处的能工巧匠之手。此宝座重厚硕大，长140.5厘米，是迄今拍卖场上最大的紫檀宝座之一。 苏富比中国艺术部资深专家表示，天富客服乾隆“水波云龙”宝座曾于1935年在日本大阪山中商会展览过，之后被亚洲私人收藏家收藏，这是首次公开拍卖。

梅花是中华民族的精神象征，天富具有强大而普遍的感染力和推动力。梅花象征坚韧不拔，百折不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。别的花都是春天才开，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。其中有一首古诗是这么写的：墙角数枝梅， 凌寒独自开。 遥知不是雪 ，为有暗香来。它是我们中华民族最有骨气的花！几千年来，它那迎雪吐艳，天富注册凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节鼓励了一代又一代中国人不畏艰险，奋勇开拓，创造了优秀的生活与文明。有人认为，梅的品格与气节几乎写意了我们“龙的传人”的精神面貌。全国上至显达，下至布衣，几千年来对梅花深爱有加。“文学艺术史上，梅诗、梅画数量之多，足以令任何一种花卉都望尘莫及。” 梅花高风亮节。二十四番花信之首的梅花，冰枝嫩绿，疏影清雅，花色美秀，幽香宜人花期独早，“万花敢向雪中出，一树独先天下春。”被誉为花魁。“遥知不是雪，唯有暗香来”的崇高品格和坚贞气节，象征我们龙的传人之精神。松，竹，梅花被称为“岁寒三友”梅花培植起于商代，距今已有近四千年历史。梅是花中寿星，梅能于老干发新枝，又能御寒开花，天富客服故古人用以象征不老不衰。梅瓣为五，民间又藉其表示五福。福、禄、寿、喜、财。因此，明清以来梅花纹样是最喜闻乐见的传统寓意纹样之一。

采访者：郭先生，10年来无论国际时局的动荡，天富平台官网还是经济的起落，您的收藏步伐从没间断过。您是如何开始您的收藏之路的？ 郭庆祥：我关注收藏应当是1993年，在收藏的过程中幸运的是：有机会接触老一辈的艺术家，在与他们聊天、谈论艺术的同时，学到了很多东西。 采访者：收藏伊始，由于经验缺乏等原因，是否受到过挫折?您如何评价这些挫折对您的影响? 郭：我刚开始进行收藏时也遭遇过挫折。我曾买过三幅李可染牛的题材伪作，这恰出自于一个专业部门，是我的疏忽。我碰到挫折时并不会感到沮丧，天富注册而是迫不及待地对自身的学术修养提出更高的要求。挫折能激励一位具有悟性的收藏家，使他变得成熟、获得经验。 采访者：收藏家在开始收藏事业的起步阶段，遇到挫折在所难免，您觉得有些什么需要大家注意? 郭：我觉得当收藏家们遇到挫折时，应当注意以下两点：第一，多发掘自身潜力，注重学术积累及研究，多悟道理，少走弯路；第二，保持良好心态，不要随便放弃。收藏家收藏艺术品，一出一进之间总有得失，不应当期望有得而无失。只有摆正良好的心态，收藏家才能正确面对挫折，从而进一步在学术性收藏事业中更上一层楼。 采访者：确实如此。这么多年来，您执着于书画的收藏，您自身为何定位于中国近现代大师书画的收藏? 郭：从对画家的了解以及对艺术的表现两方面出发，我认为自身收藏的定位即在于此。首先，中国近现代作品的题材等因素与现实生活距离较近，容易产生审美的共鸣，相对于收藏家比较容易理解、领会其书画的内涵，包括其艺术、学术价值等。其次，关于近现代书画作品的真假判断也较一些年代久远的古董类艺术品容易很多。我们能通过各种渠道进行真假的识别，包括作者本人、资料、正规出版物等佐证。相比古代书画面临着学术存疑、断代、画风鉴定难的特点，近现代作品真假辨别的依据及渠道都较为便捷且多样化。 说到艺术品鉴定问题，我又要多说几句。在收藏领域里，天富客服如果你搞不清楚这件艺术品的来路，不买就是赢。因为收藏是自己的收藏，谁的钱都来之不易。鉴定艺术品的真伪，一定要吸取前人的经验，不应该相信那些只会纸上谈兵的“鉴定家”。这些“鉴定家”利用自己头顶上的光环给我们造成了一个个误区，他们要么本身根本就没有什么鉴定水平，鉴定就要有结果，否则就只能是研究。没有科学依据就胡乱题跋，编故事，坑害藏家。要么就是本身有一定的鉴定水平，但却不讲真话，为了谋取个人利益，说了很多假话、不负责任的话，失去了知识分子基本的道德水准。现在很多情况下，鉴定家的造诣往往没有造假者深厚。鉴定家鉴定一幅作品可能得到几千元鉴定费，而造假者想要得到的却是几十万、几百万甚至是上千万的回报。所以，许多造假者的研究比鉴定家更到位，他们专门来研究对付“鉴定家”的鉴定水平。因此，对于藏家，一定要清醒，不懂的时候要多学习，自己多研究，不要盲目听从一些不负责任的论断，某些“鉴定家”本身就在造假，谁又来鉴定“鉴定家”的真伪?这些问题都值得我们去注意，去深思……不断在网上、报纸、电视等媒体上所反映出来的惨痛的收藏故事就是最好的例证。 采访者：您的意思是说您所认为的优秀的作品即是流露着作者天分、真情以及创新内涵的作品，是吗? 郭：正是如此。一名优秀的艺术家不单是有天分的艺术家，更是勤奋的艺术家。一件优秀的作品拥有一位有天分且勤奋的艺术家还远远不够，更要具备真情的流露。如果一位艺术家本身有天分加上后天的努力，并且在创作过程中用自己的真情进行表现，那么此番过程中诞生的艺术作品必定是我所认为的优秀作品。凡是艺术作品都会传达作者的真情流露，通过作者在创作过程中对其融入的感情来展现它的美，这就是闭门造车的工匠们很难创作出优秀作品的症结所在。收藏家不会收藏千篇一律的作品，不会珍藏工艺品，更不会关注匠人(手工艺加工者)制作的作品。相似地，一些画家历经三四十年不改变其创作的技巧及思想，吝啬于将自身的情感融入作品中去，此类画家即所谓的“生产线画家”。 采访者：您在收藏过程中，有没有对自己的收藏事业做过规划或是有系统性的构想? 郭：系统性的收藏这个概念深刻且广泛。这样的目标不是光凭一代、两代收藏家就能实现的。因此，我认为至少我们这代收藏家应该认真负责地打好系统的基础，并且影响、感染下一代新收藏家前赴后继地投入到实现目标的努力中去。在这方面，我们也吸收了一些国外的先进经验，将学术性收藏做大、做深、做广，并且坚持不懈地发掘一批真正优秀的艺术家及艺术作品。这也是我们收藏家的精神与品格——值得一代代关注并且热爱收藏事业的藏家们努力传承的“收藏精神”。收藏家需要一个健康的思想，不能光凭借市场的波动来进行所谓的收藏投机。说到此处，即牵扯出有关收藏家的责任问题。能否为社会发掘真正的优秀艺术家?能否为社会提供高格调、高品位的艺术品?这两个问题是每个收藏家都应当扪心自问的，同时也是我收藏生涯中的终极目标以及未来的发展计划。 采访者：前面提到收藏家的责任感问题，那么您认为成熟的收藏家还需具备哪些素养? 郭：一位成熟的收藏家必须具备三个方面的素养。第一，他需要汲取各方面的收藏知识，做到善于学习，研究不怠。在此，学习研究的客体是多方面的，不光局限于艺术，也不单纯是学术。譬如，我收藏书画，但是也不能仅了解书画的收藏知识，还需要精通其他门类的学术，甚至包括哲学伦理、文学理论都需涉猎，因为艺术本身是普遍存在的、横贯了各个门类。第二，成熟的收藏家除了不断提高自身收藏鉴赏能力以外，还需要有强大的经济基础。因为优秀的作品势必是昂贵的，只有具备一定经济基础并且能够欣赏到其艺术美的收藏家才能有幸获得这件珍宝。第三，刚才也提到过，成熟的收藏家同时也要有一定的“收藏精神”，用于承担自身对个人、社会、企业的责任。 采访者：从媒体上了解到，您一直在提倡“学术性收藏”这一口号，请您具体讲述一下您的“学术性收藏”? 郭：学术性意味着专业性。这个概念是根据我自身的实践经验总结归纳而来的。学会判断艺术品优劣的关键在于是否研究了学术。“学术性收藏”相当重要，只有自身对学术进行了透彻、深刻的研究，才能建立相应的标准来收藏真正有价值的艺术品。没有站在一个科学的角度上、学术的层面上认识艺术家及艺术作品，就会在收藏准确性和真假问题上造成很大的争议。一个收藏家要想收藏真正的艺术品就必须多学习、多研究。

虎是一种神奇地将华丽与凶猛集于一身的生灵。它被认为是世上所有兽类的统治者，素有“百兽之王”之称，威猛、雄壮、阳刚的气魄可见一斑。虎是中国文化传统的一个极其重要的组成部分，《周易·乾卦文》就有“云从龙，风从虎”的文辞。虎是远古先民的图腾之一，天富平台官网虎的声威和形象具有极强的震撼力，可以使人畏惧，也被人们加以利用，常作为权势的象征。因此，长期以来虎一直被当作是力量和权力的象征，为人们所敬畏、所膜拜。    今年是农历庚寅年，为我国传统的生肖虎年。各种虎年生肖纪念品纷纷面世，中国人民银行也于2009年10月22日发行了一套中国庚寅(虎)年金银纪念币，一时有关虎的钱币引起了人们极大的兴趣。     虎的图案在我国古代生肖钱币上较为常见。生肖文化是我国劳动人民智慧的结晶，铸有生肖图案或文字的生肖钱币是生肖文化的重要组成部分。生肖钱唐代即有铸造，距今已有1300多年的历史。它以十二生肖属相作为题材，故名。虎在十二生肖中排在第三位，天富网址与地支中的“寅”相对，甲骨文中就有的“寅”字，恰如一头迎面而来的猛虎。历代铸造的生肖钱币上生肖寅虎自然是不可或缺的主题图案之一。现今流传下来的生肖虎钱有单枚成套的，正面为生肖虎的造型图案，穿上为地支文字“寅”，钱背没有任何文字或图案，或有“寅”、“寅生”字样，或有一符篆文字，或出现本命星官的图案；也有将包括虎在内十二生肖合铸于一钱的。生肖虎钱品种众多，天富客服不胜枚举。 明清龙虎纹花钱 清代“五毒”寅虎花钱 　 二0一0年虎年纪念金币

秦杰，我国著名藏书家，现任中国收藏家协会书报刊收藏委员会副主任兼副秘书长，北京弘古山房文化艺术有限公司副总经理兼出版研究部主任。是北京多家大拍卖公司典籍鉴定专家，收藏类主流报刊特约撰稿人。最近又被评选为中国收藏家协会优秀会员。曾以40本红色珍品藏书感动评委，摘得北京市首届“藏书状元”的桂冠。他的藏品不但数量大，而且件件都是精品──李大钊的遗著，毛泽东的早期著作，八年抗战的地图，每件珍品都凝结着一段特殊的历史，天富注册每一册书籍都蕴含著厚重的文化。在区区两间书房的空间里，他垒起了中国现当代革命史的书籍博物馆，圈里人称其为“红色收藏家”。 初步收藏  收获颇丰 秦杰的父母都是参加过革命战争的教育工作者，“文革”中受冲击是首当其冲。秦杰10岁时就开始了经历抄家、批斗和“蹲牛棚”的生活，1969年又随父母下放到河南省“五七”干校。当时许多知识分子包括朱熔基夫妇都在那里接受“劳动改造”。13岁正是学习的好时光，可秦曾以40本红色珍品藏书感动评委，摘得北京市首届“藏书状元”的桂冠。圈里人称其为“红色收藏家”。 就这样，文化界贵人的指引和父亲的关注使他迈出了收藏的第一步，跨入收藏的大门，进而叩开收藏事业的神秘殿堂。秦杰无学可上，母亲便请当时为养猪队长的老八路张鲁泉教他学习写毛笔字。在张鲁泉那里练字，能经常接触到一些老字帖，无形的耳濡目染，秦杰被那些老字帖里的字深深地吸引了，他经常观阅张鲁泉藏在床底下的古今字帖，这为秦杰日后的收藏打下了知识基础。 1973年，张鲁泉被周恩来任命为故宫博物院党委书记，天富网址秦杰一家不久也回到北京。一老一少又见面了。见秦杰酷爱字帖，张鲁泉告诉他，每年的10月15日是故宫博物院的院庆日，在这一个月里，故宫的明清字画馆展出古代的名人真迹，张鲁泉特许他到故宫观摩书法真品。于是秦杰就从看故宫的书画展览开始，对古代字画着了迷，开始　收藏古代的字帖。秦杰说：“是张伯伯给了我这影响一生的机遇”。 这一年秦杰刚刚16岁，便正式入行开始收集和研究古代的字帖和书籍。当时琉璃厂有一间老字号叫“庆云堂”，秦杰经常去那里买老字帖。1974年，随着国家文化政策的短暂松动，北京出现了小规模的旧书交易市场，秦杰开始大量购买廉价的字帖。就在这时，秦杰开始已有了“系列化”的收藏意识，他把购买的字帖分门别类整理好。三年之后，当他19岁之时，他已浏览过了中国秦、汉、唐以来的500种名碑大帖。当他购买到第501本的时候，他的父亲不禁震动了，那是道光年间一位状元的珍藏，还附有另外7位书法家的题跋，确为珍品。一位颇有名气的书法家借走后甚至想据为己有，天富数月不还，秦杰的父亲硬是亲自登门索回。 此后秦杰不再局限于收藏字帖，唐诗、宋词、明代版画、清代诗作等，广而博收。旧书市场低廉的价格，加上收藏时无尽的快感和占有欲，催促他更加“疯狂”地购买古书典籍。就这样，文化界贵人的指引和父亲的关注使他迈出了收藏的第一步，跨入收藏的大门，进而叩开收藏事业的神秘殿堂。 藏书状元  感动评委 收藏之初，明清版书籍不过今日一份报纸的价格，但到秦杰大学毕业时，古籍价格高飙，一本书从几毛钱涨到了近百元。1990年，秦杰试图走出藏不起古籍的困境，转向在近现代出版物中寻找稀见的、艺术价值高的、国家馆藏不足的、原汁原味的、能反映时代特征的革命文献，即后来被称为“红色收藏”的系列。他避热拾冷，于90年代，解放区出版物论斤出售，天富客服秦杰精挑细选，组成系列。 于是，秦杰建立了自己专项的研究方向即利用优势去进行专项的收藏，以中国近现代史、抗日根据地、解放区，以及毛泽东为主线的中国共产党早期的党史资料作为版本学研究的方向，做出自己的特色收藏。经过七年的努力，秦杰在1997年的北京市举办的第一届藏书大赛中，夺得“藏书状元”的桂冠，时年为43岁。 当时，在藏龙卧虎、文化底蕴深厚的北京城，对首次藏书大赛的角逐十分激烈。在划定的三个选区里藏书大家云集。海淀区候选人中有专家、学者，有藏书3万册的著名演讲家李燕杰，有名人夫妇吴祖光、新凤霞，也有后来当选的谢其章先生。在“东富西贵”的西城选区，其他候选人都是藏书实力雄厚，藏书条件优越，藏书数量惊人。80岁高龄的原农业部副部长，拥有农业出版方面的图书3万册，为人写序的书就有700本；现役中将、60岁的解放军报社副总编，藏书高达2万册。而名不见经传的秦杰，只是以一位普通青年的身份参加候选的。此前，上海、南京、天津都已评选过“藏书状元”，南京的冠军是36000册、上海是20000册、天津是50000册。 当六名评委在观看了西城区前二位候选人的书房后，觉得没有必要再细看秦杰的藏书了，于是只派了市妇联的一位评委到秦杰藏书处，结果令那位评委惊叹不已，天富注册一开始说看20分钟就行，结果一口气看了40分钟。那位评委回去后，立即建议召集评委会全体成员重新评估。原来，秦杰亮给那几位评委的是40本革命先烈的早期著作，也是他“红色藏品”系列的重要组成部分。其中包括失散多年的李大钊学术著作《史学要论》、闻一多《七子之歌》首刊原件、毛泽东晚年追寻多年未果的《政治周报》（创刊于国共合作时期的1926年，毛泽东本人主编，是毛泽东亲自编纂的为数不多的刊物之一）、周恩来早年亲自编辑的刊物等。于是，全体评委目睹了这些珍贵革命史料后，一致同意一定要让秦杰入选北京藏书状元。 收藏毛著  填补空白 有关毛泽东的藏品是红色收藏家们不可绕过的“重头戏”，作为公认的“毛泽东著作收藏四杰”之一的秦杰，自然也是倾力追求毛的著作和有关出版物。他的毛著藏品填补了我国近现代革命史的一大空白。 仅1942年以前，毛泽东共出版了40余部著作，秦杰如数收藏。毛泽东的这些早期著作珍本，大多数为国家馆藏所没有，其中有些已是存世孤本，可以轻松地确定为国家一级文物，当说是价值连城。 1926年1月，时任国民党中央委员兼代理宣传部长的毛泽东，天富客服编辑出版了《政治周报》1至4期，上海冯建忠有此创刊号，北京秦杰有其第4期，这一期上面有毛泽东的3篇文章，共计1万字，经查，国家图书馆亦无此珍本。另外，秦杰还藏有最早刊登《毛泽东自传》（第一章）及“毛泽东夫人何其（贺子珍）女士”一文的原版《文摘》杂志（1937年8月1日出版，第二卷第二期，复旦大学文摘社编）和《文摘战时旬刊》1937年第1—6期）。现在，藏书界都异口同声地说：“写毛泽东，找北京秦杰就行了”。有一次，《光明日报》系统急需一篇全面介绍毛泽东早期出版物的长篇文章，报纸排版在即，秦杰连夜赶写文章替《光明日报》社解了围，并配有原汁原味的插图。 新中国建立初期，毛泽东曾对身边工作人员说：“我是受到三本书的启发走上革命道路的，它们是我接受马克思主义的‘指路明灯’，即《共产党宣言》、《阶级斗争》和《社会主义史》。”但其实第二本书的原名应是《阶级争斗》，恽代英翻译，是毛泽东本人记错了书名，难怪中共党史研究机构在全中国范围内查询，也没有找到，因而无法完整地收集到作为毛泽东“指路明灯”的三本书。而这一难题却被红色收藏家秦杰破解了，秦杰经过长期关注和着力搜寻，终于找齐了这三本书，填补了国家馆藏所缺失的重要文献。 秦杰在收藏实践中感到，收藏有关毛泽东的文献，需要有丰厚的革命史知识，否则即使碰到珍贵的文献，也可能在无意间错过。此外，作为藏家，还要熟知各地图书馆和博物馆的收藏状况。所以，秦杰能随口说出任何一本毛泽东著作的馆藏地址和收录情况。 著书立说  独具特色 这几年来，越来越多的报刊登载秦杰的文章，尤其是在收藏界的主流媒体“四报四刊”上，秦杰更是常常露脸，若加上笔名的估计更多，其发稿量比一个专职记者的发稿量都大，所写文章也更有深度、广度和力度。 秦杰写稿的最大特点是动笔勤，产量大。据他自己统计，现已发表藏书史话、书话等收藏类文章1700余篇。2005年发表文章274篇，其中纪念抗日战争胜利文章86篇，造成相当影响力；报道山东济南张惠民收藏毛泽东抗日著作《论持久战》单行本初版的消息，由新华社发了通稿，全国至少有60家报刊采用。2003年，纪念毛泽东诞辰110周年之际，他就刊出36篇文章、数万字，12月26日毛泽东诞辰日那天就同时有6篇文章见报。2006年，秦杰的发稿质量又创新高，其中，发表纪念长征胜利文章28篇，共计13万字，万字以上的作品就有9篇。 秦杰写稿的第二个特点是，重头文章比重大，文章紧贴历史重大事件多，写作前的策划点子新，因而获奖作品也多。在著名藏书家唐弢等人出版的书话合集中，就收有秦杰的10篇文章；在纪念邓小平诞辰100周年时秦杰发表了长篇收藏文章；在纪念中国电影百年活动中，秦杰撰写了“中国电影中的60个第一”的系列文章；在纪念抗战胜利60周年、长征胜利70周年之际，秦杰又帮助《中国收藏》杂志等策划了相关的大型选题，并撰写多篇长文。 秦杰写稿的第三个特点是，文思敏捷，观点鲜明，言之有物，文笔流畅，有书话散文风格，其短文也颇见功力。这些都是他长期练笔，潜心向散文大家唐弢、黄裳学习的结果。 研究收藏  澄清史实 秦杰说：搞收藏不能满足于收到了精品，也不能满足于写一些藏品介绍类的平庸文章，收藏的最高境界是研究。要通过对藏品的研究来印证历史、考证历史、纠正史实、丰富史学，从收藏学的角度为中国的历史研究做出贡献。为此，秦杰特别关注书报刊藏品对重大历史事件的佐证，以及通过藏品对重要历史人物进行研究。 例如，教科书上一个普遍的说法是，斯诺最早作了有关红军长征的报道，即“1936年6月，美国记者斯诺进入陕甘宁边区，受到毛泽东等会见。1937年10月，斯诺在英国出版《红星照耀下的中国》，首次向全世界全面报道了中国工农红军长征的经过。《红星照耀下的中国》曾于1937年2月后陆续发表在英文报刊上，在西方世界产生影响。” 而秦杰则依据自己从孔夫子旧书交易网上淘到的一本美国《生活》杂志（1937年1月25日出版，共计8个页），证明上述这段关于长征报道的话是错了。秦杰现经考证发现：该刊中介绍红军长征的图文报道，是斯诺提供的图片，史沫特莱的文字。第一，红军长征首次见诸国外报道不是1937年2月，而是1937年1月25日，第二，最早作文字报道的记者并非斯诺，而是史沫特莱。这本杂志中的7页为一完整文章，英文3万2千字，是有关中国工农红军长征胜利到延安的长篇报道，文中还直接点名了毛泽东、朱总司令和周恩来，这是在别的文献中所没有过的历史记载。另外，这本杂志中还有24幅精美绝伦的图片，图像印刷的清晰程度简直可以还原成照片，包括在毛泽东戎装像右上角，有一个清晰的英文时间，1937年1月25日；而毛泽东这幅戎装像右下角，则有一行可以辨认的字：“曾悬赏25万大洋缉拿”。这些蛛丝马迹的丝索，是秦杰经过七、八个小时研究后得出的结论。于是，这件珍品就成了去年纪念中国工农红军胜利70周年的最好礼物。因为，关于长征的文字记载，可以说片纸就顶一件珍贵文物。虽然这件东西只有8页纸，而且还是残品，但由于长征的艰苦卓绝和条件恶劣，造成了红军长征过程中没有出版物，长征的物质遗存严重缺乏，甚至1936年7月在莫斯科出版的第一本党史资料中仅仅只用了十三个字形容长征：“…..西征，战略转移，红军会合”。 此外，秦杰通过研究中共出版史上一些鲜为人知的东西发现：周朱邓对“毛泽东思想”脉胳的形成各有贡献。再有，抗战八年是全民抗战，不是中共独立抗战。另外，有关台湾的1947年“二二八起义”，秦杰手中有4份当年的珍贵史料。秦杰图文并茂地把这四件藏品发表出来，从收藏的角度为祖国统一提供了历史依据，对台独论调予以回击，用铁的历史事实证明，台独论者提出的论据是站不住脚的。这篇带有历史研究性质的文章发表以后，在国内外产生的强烈反响，香港报纸、美国侨报等纷纷转载。 展示珍品  教育世人 早在1998年，秦杰的珍贵展品就在北京大学百年校庆图书展中亮相，并获得金奖。2002年，秦杰在首都师范大学美术厅举办了“纪念毛主席诞辰”个人藏书精品展，当年在毛泽东身边工作的张玉凤和一批老将军，以及毛主席的女儿等，看了这一展览倍感亲切，给予高度评价。在北京报国寺举办的纪念“为人民服务”发表60周年展览，也是由秦杰策划，并提供《解放日报》刊有张思德牺牲和毛泽东“为人民服务”一文等珍贵展品。 2004年9月18日，为纪念“九一八”侵华战争爆发73周年和抗日战争胜利59周年，由中国人民抗日战争纪念馆主办、中藏协书报刊藏委协办的民间藏书家抗日史料精品展在卢沟桥抗战纪念馆举行，国内抗日史料收藏“四大天王”之一的秦杰，在所藏两千余件抗日文献中选取近百件藏品参展。其中有一批从北京旧货市场一件件寻觅来的《中国的空军》月刊，现已找到前48期的33期，上面刊有大量中国军队英勇抗击日军侵华的作战事迹，是中国人民全面抗战历史的珍贵见证。还有许多藏品为首次披露。如日文版《天津——石家庄间新设予定铁道线经济调查报告书要旨》，此书为秘级本，出版于昭和11年7月，由哈尔滨铁路学院日人松山信辅著；还有桐城人尹寿松编纂的32开精装本《中日条约汇纂》（附各国公约），于1932年2月由东北外交研究委员会发行。这些珍贵藏品令各界参观者惊叹不已，尤其是来自中国和外国的数百位抗战史料研究专家在开研讨会期间，专门看了这一展览，令其大开眼界。一位年过七旬的泰斗级专家感叹地说：“这里展出的实物，我有70%是没有见过的。由此可见，民间收藏的力量之巨大。今后，民间抗战史料与官方研究相结合将会大有前途，这对于进一步深化抗日战争史的研究极为重要。” 2005年，由秦杰策划，发起组织了“全国藏书家抗日文献巡回展”。第一站于4月28日在河北文学馆开幕。此时正值五一期间，来自石家庄本地的数万名中小学生、共产党员和来自北京、上海、河北等地的文学界、收藏界、文博界众多作家、专家、学者、媒体人、收藏大家和书报刊收藏爱好者，参观了这场纪念抗日战争胜利60周年——历史文献、红色书报刊收藏暨河北文学史陈列联展，社会影响很大。“全国藏书家抗日文献巡回展”的第二站，于6月14日北京潘家园文化市场拉开帷幕。在这个为期数月的“保持共产党员先进性教育红色藏品展”中，不仅收藏爱好者络绎不绝，而且许多单位组织大批党员、群众前来参观，对党员先进性教育起到了积极的促进作用。为此，此次展览活动得到北京市委、朝阳区委和当地街道、潘家园社区各级领导的高度重视和一致好评。12月16日，“全国藏书家抗日文献巡回展”的最后一站，在中国国家博物馆举办的“全国红色收藏精品展”中进行。众多参观者和新闻媒体对秦杰等提供的红色书报刊精品颇感兴趣，秦杰在展览现场接受了多家电视台和报刊媒体的采访。秦杰以策划与实施“全国藏书家抗日文献巡回展”的突出成绩，荣获《中国收藏》2005年度最佳展览奖。 个性秦杰  藏书之道…

八仙桌的起源已经无从追究，但是民间有很多关于八仙桌的美好传说。八仙桌，凝聚了很多文化，八仙桌，造福了炎黄子孙，八仙桌，闪耀着五千年文化，天富平台官网怀着对八仙桌的崇高敬意，我们来观赏此文。 相传以前,布依人家办喜事,没有桌子,吃饭时只能用木头或石板摆在外面地下吃,大热天,晒得满头大汗;雨天,淋得周身湿。一天,一家接媳妇,中午摆饭时太阳变得火热起来,蹲在地上吃饭的亲戚朋友们个个被晒得满头大汗,但刚摆了两轮,天上乌云滚滚,下起瓢泼大雨来,地上的饭菜被雨淋得吃不成。大雨刚过,来了一帮人,自称是这家远方亲戚,一人骑驴,一人拄拐共八人,见地上的饭菜被雨淋得吃不成,来吃酒的亲戚们也被淋得不成样子,便问主人家,为何不摆在屋里吃,主人说,石板太重,不便搬动,木头在屋里又顺不转,只能在外面将就些。几位远方的“亲戚”问明原由后,一合计,天富注册决定为好客的布依人家创造一个好的办酒环境,让亲戚们能舒舒服服地坐在屋里吃饭,不遭日晒雨淋。 于是几位“亲戚”叫主人把地下的饭菜收进灶房,又叫亲戚们把淋湿的衣服换掉,暂时不要到堂屋来。等亲戚们换好干衣服再来到堂屋时,只见几位远方来的“亲戚”已在堂屋摆上了一大排整齐的木方桌,四周还放上木条凳,请亲戚们按每桌八人坐下吃饭。主人见状后,激动得不知说什么好,只是一个劲地请几位“亲戚”到家神脚的那一张桌坐下吃饭,嘴里不停地念:“我的天哪,你们真是神仙哪!”嘴里念着,手边摆酒菜,等将酒菜摆齐后,几位“亲戚”突然不见了。这时所有的亲戚都感到奇怪,说他们可能就是仙人,有心来帮我们布依人家办好事的。据说这几位“亲戚”确实是天上的张果老、铁拐李等八位仙人。 后来布依人家就称这种桌子叫八仙桌,凡是办酒或亲戚朋友来,都用这种桌子摆饭吃酒。为了纪念八仙的功德,平时有好酒、好吃的东西,布依人家都要摆在家神脚的八仙桌上,表示对八仙的祭祀。 还有的传说为, 八仙结伴云游天下。有一天，路过杭州，天富客服听人说杭州有个画圣吴道子，就一齐来拜访。 吴道子正在家中作画，忽见这么多客人来访，原来还是八仙，连忙上前把他们迎进房内，搬椅子倒茶忙了一通，海阔天空的谈论起来，不知不觉天已暗了下来。吴道子想：难得八仙光临，要招待他们吃饭，吩咐下人准备酒菜。可是这么多人没有一张大桌。吴道子灵机一动，大笔一挥，画出一张四角方方的桌子。正好够坐八个人。高高兴兴地吃喝起来。吕洞宾问吴道子：“吴先生这张桌子倒很实惠，叫啥名字?”吴道子想了想说：“我为你们而作，就干脆叫八仙桌吧!” 到了明代，八仙桌的造型已基本完善，分为有束腰与无束腰两种形式，有束腰的工艺是，在桌面下部有一圈是收缩进去的，而无束腰的即四腿直接连着桌面。至清代时，八仙桌大部分改成带束腰的，腿有的也改成了三弯腿，牙板加了很多如拐子龙、浮雕吉祥图案等装饰性的部件，美观性很强，做工很精巧。 八仙桌结构简单，用料经济，一件家具仅三个部件：腿、边、牙板。桌面边长一般要求在0.9米以上，桌面边抹都做得较宽，攒框打槽，以木板做面心板，面心板通常为两拼，桌面心后面装托带，以增大桌面的牢固度及承重度，也有用瓷板、瘿木、云石作桌面的。

1941年，王世襄毕业于燕京大学研究院，获文学硕士学位。抗战期间，曾任中国营造社助理研究员。旋即到故宫博物院工作。抗日战争胜利后，文物清理损失委员会成立，由马衡和梁思成两位先生推荐，“清损会”主任委员杭立武认为王世襄是难得的人才，便派他参加了“清损会”平津地区办公室的工作，职务是助理代表。当时，王世襄正是风华正茂的20多岁小青年，精力充沛，又对文物有浓厚兴趣，所以全身心地投入到清理文物上。他代表国家追还抗战时期被劫夺之文物2000余件，其中宋代马和之《赤壁赋图卷》等皆为国之珍宝。 1948年，王世襄在担任故宫博物院古物科长时，由美国洛克菲勒基金会资助去美国和加拿大考察博物馆。一年后考察期满，于新中国成立前夕回到故宫博物院任陈列部主任。1953年，王世襄竟莫名其妙地被文物局解雇，离开了他视为第二生命的文物工作岗位。幸亏又被中国音乐研究所“收容”下去，一晃就是10年。这10年，他上班搞音乐史，下班还是搞他的文物研究。 1957年，王世襄在鸣放会上提出“三反”运动不应该大搞“逼供信”，不应该没有确凿证据就给他扣上“大盗宝犯”的帽子关进拘留所；更不应在公安局已经作出没有盗窃文物的结论之后还被解雇，通知他去劳动局登记，自谋职业。他提出应抓紧培养文物工作干部，否则将有青黄不接之虞。他还写了《呼吁抢救古代家具》的文章，建议对明式家具加强保护和研究。这一切在当时已经足够打成“右派”了。 可喜的是，一顶“右派”帽子并没有使他气馁；岁月蹉跎，并没有使他消沉。知识分子的使命感，研治古文物的紧迫感，促使他在坎坷的道路上继续奋斗。他每天起早贪黑，钻研自称“偏门”的学问。经过几年的潜心研究和艰辛劳动，刻蜡版、油印，整理成册，完成了数十万字的著述：《画学汇编》、《清代匠作则例汇编》、《雕刻集影》等。这近乎奇迹般的成就，不能不令人为之折服、感动。 1962年，王世襄才归队，调回文物局工作，先后任文物博物馆研究员、文物保护科学技术研究所副研究员，文物局古文献研究室研究员。 1966年，“文革”的风暴席卷之初，王世襄耳闻目睹京城红卫兵“破四旧”的“壮举”，已经预感到家里多年精心收藏的明式家具、佛像、铜器、鸽哨、古籍善本和自己的手稿，都会不容分辩地被划入“四旧”之列，并在随时可能发生的乱哄哄的抄家中遭受无情地毁坏。那些年幼无知的中学的红卫兵，更难清楚这些文物的珍贵价值。在他们的“革命”行动中，家中的心爱之物肯定会遭到灭顶之灾。王世襄被迫起来“自我革命”。他主动跑到国家文物局，请求所在单位的反对派来抄家。他心里不愿意与这些朝夕相处的文物分离，但又不忍心看到它们毁在家里。面对“浩劫”，王世襄这种明智的选择使自己的珍品躲过了一劫，并在日后又重新收回了绝大多数的心爱之物。 1969年，已经55岁的王世襄与国家文物局系统的一部分干部和职工一道，被下放到湖北咸宁的“五七”干校参加“劳动改造”。王世襄回忆说：“我的前大半生是很坎坷的。‘三反’运动中被拘留过，1957年又被划‘右派’，到大革命(‘文革’)中已是一个‘老运动员’。下放干校之前，我在国家文物局工作，当时身患肺病，医生本不让去，但军宣队坚持非去不可。没办法，只身来到向阳湖，住在四五二高地‘干打垒’的房子……”在这里，牧牛、放鸭、养猪、种菜、插秧……什么活都干过，什么苦也吃过。这时的他，除了头上那副眼镜还透着一丝文化人的痕迹，从神态装束看上去，已经是一位地地道道的村野老夫。繁重的劳动、艰苦的生活，不仅没有压垮他，反而使困扰他近20年的肺病不治而痊愈。 直到1973年夏，王世襄终于回到了北京，还带回不少湖北咸宁的花卉。此时，人们的狂热已经过去。他获得了相对“宽松”的生活和工作环境。在注意“影响”的前提下，他把工作的重点放到了《髹饰录解说》的修订上面。此书曾于1958年完成初稿，并刊刻油印问世。1962年，天富平台官网他回到文物部门后着手补充修订，直到“文革”前夕。 回首一生，王世襄认为做的最有意义的事情有两件，第一件事情是日本投降后为人民收回几千件国宝，现在都藏在故宫博物院；第二件事情是文物研究著作《髹饰录解说》的编写。王世襄说：“《髹饰录》是中国现存唯一一本古代漆工专著。但全书文字简略晦涩，且类比失当，所以极难解读。过去此书唯一抄本远在日本，后经曾任北洋政府代总理的著名学者朱启钤先生刊刻印行。他知道我有这方面的志趣，遂将此书交给我诠释解说。”王世襄编写此书前后30年，除写作本身艰难外，又迭遭政治坎坷，但初衷不改，善始善终，于1983年终于正式出版，1998年修订再版。该书成为文物工作者、美术学院师生的重要参考书，成为漆器制造企业的主要教材，亦深受海外学人的重视，被广泛引述。 有人说，王世襄治学的精神凭两股劲：傻劲和狠劲。这是事实，他研究美术史、建筑营造以至明式家具，都以一种锲而不舍的精神，一钻到底，总要搞出个名堂来才善罢甘休。他做学问不单纯靠书本知识，为了观察漆器实物，他随时注意故宫的藏品，还经常去古玩铺、挂货屋，乃至冷摊僻市搜集漆器标本，越是残件越重视，因为可以看到漆器的胎骨、漆皮及色漆层次等等状况。对于明式家具的研究，也是需要对实物进行观察。限于财力，王世襄只好直接与收购破旧杂货家具的旧货摊打交道，往往抢在被家具铺买去之前。他经常冒着严寒和酷暑，骑着自行车奔波于北京的街头巷尾，车后装着一个能承重一两百斤的大货架，架上放着棉绳、麻袋片和大小包袱，有时又来到鲁班馆家具店或晓市的旧木料摊；打鼓收旧货人的家，也是他经常光顾的地方。遇到明式家具，能买得起的，他便买下，捆在车上带回；买不起的，也要拍照或画下图来。早年在搜集过程中，他的足迹遍至北京方圆几百里，连通州、涿县、保定也时时远征，不肯放过。大年三十，为了或许能从农家买到一件旧家具，他放弃全家吃年夜饭的欢乐，而在乡下睡冷炕，用脱下来的鞋垫在炕沿上做枕头，度过除夕之夜。 然而，全靠独立搜集毕竟有限，每每因为身上带的钱不够而痛失良机。有一次，他在北京通州鼓楼北小巷一个老太太家看到一对杌凳。这是明朝留下来的，无束腰，直根，天富网址四足外圆内方，用材粗硕，十分简练朴质，他看了以后非常喜欢。老太太要价20元，王世襄马上掏钱，老太太见他没还价，马上改了口不卖了。两天以后，王世襄路过东四的挂货铺，看见打小鼓的王四坐在这对杌凳上，觉得这回再不能让这对杌凳“跑”了。可那天他恰恰忘带钱包了，王四要价40,他连定钱也拿不出来。等他带着钱回到挂货铺，杌凳却已经被红桥的梁家买走了。于是，王世襄跑到梁家，想把这对杌凳买回来。谁知梁家兄弟就是不卖。王世襄锲而不舍，一次不行，两次，隔三差五到梁家买这对杌凳。为了买到手，他不断地加价，历时一年，他跑了二三十次，最后花了400块钱，才从梁氏兄弟手里把它买下来，这价钱正好是当初通州老太太要价的20倍。今天，老先生对这对杌凳当然格外看重，当初买回去又重新拾掇了一番，其图片收录到他的《明式家具珍赏》中，当然，其价值也许值400元的20倍了。 这样的生活，占尽了他全部假日，也耗尽了他全部积蓄。王世襄搜集家具的狂热，得到了妻子袁荃猷的支持。这位在音乐方面学有专长的贤内助，一心成全丈夫的研究兴趣。丈夫把大部分的钱买了木器，她尽管衣着朴素，生活节俭，有些年手头还拮据，但她全无怨色，而是怡然自得地和丈夫共享从家具研究中得到的乐趣。 到底明式家具的特色在哪里?它为什么使人那么陶醉，吸引着王世襄60余年如一日孜孜不倦地研究呢?王世襄本人对这个问题的回答是：中国传统家具从明代至清前期发展到了顶峰。这个时期的家具，采用了性坚质细的硬木材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，现在全世界都公认是一个十分重要的家具流派。王世襄说：“到了明中叶，家具不只工艺好，天富客服木料也好，尤其是以黄花梨木造成的家具，天然文理，尤为华美。但是到了乾隆时代，风格大变，为了样式新奇有时竟采用不合理的结构，结果是雕饰繁琐、华而不实的家具竟成了主流，明式家具所达到的艺术水平，到这时已经面目全非了。” 少有所好，老有所用，用有所成。这些年来，王世襄潜心于发掘濒于失传的“冷门”学问，他曾以不屈不挠的精神，写出了中国第一部有关古代家具的专著《明代家具珍赏》，填补了我国工艺史上一段长时间的空白，更为收藏家或研究者提供了一本不可或缺的参考手册。有人说，他“玩”出了前无先辈系统之论、或后无来者可以继承的“世纪绝学”。

唐太宗李世民执政之初，吸取了隋炀帝贪暴奢侈而亡国的教训，天富平台官网认真推行了一套节俭戒奢的国策，从而为“贞观之治”打下了良好基础。但随着政权的巩固，李世民逐渐暴露出追求奢侈享受的苗头。这些都被忠臣魏征看在眼中，急在心中。贞观十三年，魏征写了一份《十渐不克终疏》的奏章，天富注册劝告李世民执行节俭的政策要善始善终，决不能半途而废。 接到奏章后，李世民越看越感到言之有理，天富网址于是下旨将魏征的那份奏章写于自己室内的屏风上，以“朝夕瞻仰”，时时提醒自己要善始善终。正因为魏征敢于提反面意见，唐太宗又虚心纳谏而且闻过即改，君臣同心创造了“贞观之治”。后人于是将写有这份奏章的屏风称做“戒奢屏”。

现在市场上有几类红酸枝材质的家具，天富平台官网消费者逛来逛去有时会弄的一头雾水。由于红酸枝原材料产地的不同，其材质也有差异，因而原材价格便也有差别。 市场上普遍认为，颜色深一些的红酸枝质量优良，而颜色浅一些的红酸枝则材质不如颜色深的好。正是由于二者原材料价格的差异，有的厂家便将颜色浅些的红酸枝染色，“做成”深颜色的。 那么，如何对成品家具进行两种材质的鉴别呢？一位红木爱好者介绍了他的经验，天富注册在此整理出来，供读者参考。 红酸枝（产地柬埔寨、老挝）与白酸枝（产地缅甸） 3种识别红酸枝材质的方法，可归纳为“三看”： 一看新茬 用一把小刀，在一件红酸枝柜门里侧刮了几下，但见木屑落下，里面露出了新的红茬。如果里面露出白茬，说明这材料是染过色的。只要不是上漆的家具，这种方法就适用。（不过一般不会给你刮的！） 二看纹理 一般说来，颜色深的红酸枝密度大，年轮紧，天富客服纹理清晰而顺直。而颜色浅的红酸枝相对密度小，年轮松散，有些发暗，表面看上去像有一层雾气。 三看黑筋 深颜色的红酸枝黑筋多而明显，和它的枣红底儿黑红分明。而浅颜色的红酸枝较少有黑筋，即使有也不如前者明显。