人的爱好常常会有一个发端，李莉最初与红木结缘是因为喜欢收藏，尤其对鎏金佛像有浓厚兴趣。2001年春天，她来到好朋友——上海有名的紫砂壶大师、收藏家许四海家里，想看几尊佛像和瓷器。没成想，还没等她见着佛像和瓷器呢，就被许家的一张红木琴桌迷住了。 这张琴桌主材是老红酸枝，桌面攒框镶整块瘿木板面，花板镶黄杨木雕龙纹，两侧卷头为意态空灵的凤鸟，整个桌子选料考究，造型雅致，独具艺术魅力。 人都说好东西讲缘分，李莉一见就满心欢喜。那天这架琴桌旁堆满了纸箱字画，上面还放着一对青花瓷瓶，可她独独被琴桌吸引了，最后，她把鎏金佛像，青花瓷瓶和琴桌一块“请”回了家。 这张琴桌成了李莉的第一件红木藏品。 自此，对红木家具的爱一发不可收。细细想来，李莉觉得自己起始从小就在心中埋下了钟情中国传统家具的种子。记得小时候自己家里有一套柚木家具，天富注册那是母亲结婚时置办的嫁妆，因为对它们拥有超乎寻常的爱，身为革命干部的母亲不惜被人扣上“小资情调”的帽子。另有一次，她到同学家去做功课，同学家中有件红木梳妆台，她看到同学的妈妈像呵护自己的孩子一样用绒布小心翼翼的擦拭着梳妆台，她从中感受到红木家具是那样贵重，仿佛在物质之外蕴含着某种与心灵相通的深意。 红木之味 因为喜欢红木，身为企业家的李莉和上海市收藏协会会长吴少华、古旧家具收藏家余梦如、汪笃诚等都成了好朋友，大家经常交流，互通有无。有一次，她听说上海一家拍卖行将拍卖香港名媛宫雪花用过的一张红木美人榻，就亲自前往竞拍，经过一番激烈竞拍，把它收入囊中。 几年来，李莉先后给自己的客厅、书房、卧室配置了全套的红木家具。尤为特别的是，她还给自己家里与客厅相连的厨房精心选配了一整套的红木家具，把它装点成了一个可以让亲友聚会饮茶的茶室。 由于对收藏的痴迷，李莉家的多宝格里摆满了瓷器、玉器和其他古董文玩,它们当中有的来自国外，但更多的带着中国传统文化的印痕。不过，凭一人收藏之力，毕竟有些局限。这两年，随着交往的圈子越来越大，李莉生出了一个用企业养文化的想法，她想通过一处会所的方式，把身边藏友和他们的藏品聚拢起来，其中包括大家收藏的那些红木家具珍品。这样，也可以不时请来上海收藏协会会长吴少华、古典家具研究专家王正书和其他收藏界名人等来此讲讲课，大家可以时常聚到一起赏玩、研究，共同为传承中国传统文化出一份力。 如影似幻 常和李莉交流切磋收藏之道的同好们早就发现，李莉家的书房、卧房以及办公室用的家具上，常常会出现漂亮的瘿木，尤其有趣的是，连她家厨房的橱柜面板也全都是瘿木花纹。每当有朋友对着这些围绕着她无处不在的瘿木惊叹时，她都会开心地笑道：“没办法，瘿木配上红木就是漂亮。”接着解释，橱柜上的瘿木实为装修时贴的带瘿木图案的壁纸，不然，天富网址那就太暴殄天物了。 其实，对瘿木的喜爱恰到好处地透露出了李莉身上独特的女性审美情趣。在她眼里，瘿木有许多妙处。由于瘿木是树生病后产生的瘤体状，因此它有一种特别的病态美；它们的纹理大多是旋转的细密花纹，漂亮、神秘但不妖娆；有的看起来像山水人物鸟兽，有的又像悬挂的葡萄串，秀妍绮丽，自然成趣，给人以丰富的想象空间和美的享受。家具上镶配了瘿木，会给整个居室带来新颖别致的装饰效果。 厨房里除了橱柜面子上全由瘿木纹装饰外，居室中与茶台相配的六只六角方凳的凳子面，镶的也都是整块的瘿木。李莉说，它们都是出自楠木瘿子，细细审视，上面的花纹颇像茶花，与茶台搭配起来正好。放眼李莉陈设了红木家具的厨房，阳光从窗户照进来，酒在色调隽雅的家具上，瘿木面泛出金黄的颜色，使整个居室熠熠生辉。围坐茶台品茗，如坐在画中。 从茶室出来，再到李莉藏室细品一下她的第一件红木藏品——红木琴桌，会发现琴桌的桌面镶有一整块瘿木。这样看来，李莉当年刚接触红木家具，天富客服就跟瘿木结下了不解之缘。怪不得厨房兼茶室布置得“如影似幻”。 当女人爱上红木时，女人就更加女人了。

紫砂壶早已成为众多收藏家手里的“珍品”，而上海的葛新先生收藏了500多把紫砂壶，并以此在收藏界“小有名气”。 说起紫砂壶，现已退休在家的葛新先生记忆的闸门一下子打开了。上个世纪80年代初，葛新在香港从事进出口生意。他亲眼看到表哥到厦门出差时花一万多元买了一把顾景舟先生制作的紫砂壶，在香港转手卖到了10多万元。同时，葛新发现，就在他公司隔壁，天富客服一家小店的店主专门经营紫砂壶，当时主要从江苏宜兴一带进货，凡是名家的作品进价不过300元左右，而在香港的售价都可达上万元。后来，随着我国台湾省收藏紫砂壶热潮的兴起，紫砂壶的价格更是日渐走高。 “这不就是一个很好的商机嘛！”葛新当时因生意需要，几乎每月回一次上海，当他看到紫砂壶的商机后，他每次回来便尽量搜集紫砂壶，尤其是名家的紫砂壶精品。他家就在东台路文物市场附近，跑文物市场成了他回家的必修课。 但东台路货源毕竟有限。葛新想了一个办法，他把东台路上的摊主召集起来，承诺收购紫砂壶每把300元，比当时世面上的价格高出十倍，“但必须是旧货而且有落款”。这样，葛新每次回上海，能收到30多把紫砂壶。“现在手里的很多精品都是那时收集来的”，天富注册葛新说。其中一把落款为“大亨”的紫砂壶，据考证为清代制壶大师邵大亨作品，而有媒体报道，同样一把由邵大亨烧制的紫砂壶，外国买家曾经出价10万美金都未能买到，其珍稀程度由此可见。 在收藏过程中，葛新也逐渐学会了如何鉴赏紫砂壶，即完美的形象结构，精湛的制作技巧和优良的实用功能。紫砂壶历来多分成四个档次：日用品壶（即大路货）、工艺品壶（即细货）、特艺品（即名人名家的作品）、艺术品（富于艺术生命的作品）。用五字法来概括，即“泥、形、工、款、功”，前四个字属于艺术标准，后一个字为功能标准。 收藏，其实就是考验藏家的眼力，而有好眼力者，往往能淘到便宜的宝贝。有一次，葛新在苏州古玩街闲逛，无意中发现墙角一堆古玩杂件里有一把紫砂小壶。在他买了一把紫砂壶后，店主慷慨地把墙角那堆“垃圾”送给了葛新。后来，葛新考证出紫砂小壶竟是清代惠孟臣的作品。去年葛新在东台路闲逛，偶尔发现了一把落款为“范庄农家”的紫砂壶，摊主要价不到2000元，而估计目前市场价达10多万元。 目前，葛新手里的紫砂壶已达500多把，天富网址其中精品近百。葛新有个想法，就是找个合适的地方把这些茶壶捐献出来，供更多人参观和研究，也算是对我国紫砂壶研究做些贡献吧。

家里有人上门做客，大家都会拿出好吃的款待。家住成贤街社区的七旬老人王明哲也不例外，瞧他乐呵呵地端出了满满一盘果子，天富品种还真丰盛，栗子、瓜子、花生、核桃、菱角、白果，等等，足有八样不同的果子。 家里有人上门做客，大家都会拿出好吃的款待。家住成贤街社区的七旬老人王明哲也不例外，瞧他乐呵呵地端出了满满一盘果子，品种还真丰盛，栗子、瓜子、花生、核桃、菱角、白果，等等，足有八样不同的果子。眼馋了吧?哎，先别急着“下嘴”，其实这些食物可不“好吃”，它们都是模样足以乱真的紫砂工艺品。 这些够绝了吧?王老摇摇头，在他一手组建的上千个紫砂“大家庭”里，天富平台官网它们还算“小意思”。 十多年收藏上千件宝贝 说到“老壶痴”王明哲，社区里无人不知。一走进老人的家，就像进入一间紫砂收藏室，屋子里的橱、柜、茶几上，摆满了千姿百态的紫砂工艺品：有紫砂花瓶、紫砂雕塑，更多的是各式各样的紫砂壶。这千余紫砂藏品，是老人在这十多年里一件件抱回家的。 王老不好意思地说，当初为了这个爱好，还差点跟老伴张奶奶闹别扭。一开始，他三天两头往家里带紫砂，张奶奶有些吃不消了。为啥?花销太大啊。她不得不想出办法：把王老每月的零花钱控制在千元左右。想要加钱?没得商量。 淘来的藏品身价狂翻 钱不够怎么办?王老索性钻研起了“捡漏”的学问。所谓“捡漏”，就是花很少的钱捡到别人看走眼或认识不到价值的好东西。 没多久，他还真尝到了甜头。一天，在朝天宫一个地摊上，他看到一把灰头土脸的提梁壶。仔细瞅瞅才发现，壶盖和壶把上，居然有几只小巧玲珑的猴子。数数共有5只，才拇指大小，姿态各不相同，有趣极了。“肯定是好东西!”王老掏出200元买下。 后来才知道，这是清末民初紫砂名家王寅春的作品。曾有人开出5万元的价格想买这个壶，可老人说，自己的收藏一概不卖。 这么多藏品里，他最爱不释手的“窑变柿形壶”，也是捡漏得来的。这壶身形似一只柿子，壶盖就是柿子蒂。壶的用料是早在上世纪80年代就已绝迹的“天青泥”。但最神奇的是壶的颜色，居然五彩斑斓。瞧，壶身主体是青色，一侧却点缀有一块巴掌大的红色，红色逐渐转变为绿色，再转为青色，与壶身浑然一体。而红色、绿色位置分别对应的是柿子、柿子叶，天富注册巧妙极了。 老人说，这件是民国紫砂高手汪宝根的作品。多变的色彩是烧制过程中，受热温度不均导致“窑变”意外产生的。这样一件市场价上万的宝贝，同样是从朝天宫不起眼的旧货摊子上淘来的，不过花了300多元。 养壶养到废寝忘食 当然，“捡漏”可遇不可求，王老也会购买一些价格不高，但颇有韵味的藏品。在他眼中，不管出身是否名贵，所有藏品都是自己的孩子。除了“寻宝”，剩下的时间，他都用来照顾这些“孩子”们，俗称“养壶”。 王老说，紫砂壶原料是陶土，又经过高温烤制，最初会带有火气和土味。但玄妙的是，只要经过日复一日的茶汤滋养，紫砂壶会逐渐出现温润如玉、色泽饱满的“包浆”，看起来非常有质感。“每天用壶来泡茶，或用毛巾蘸茶水擦，或直接用手抚摸，都是养壶的好办法。”不过这个过程是急不来的。以王老的经验，养好一只壶，少则半年，多则三载。 长年累月地养壶，老人一双手布满了老茧，光擦坏的毛巾就有几十条。难怪张奶奶心疼说，他一摸上壶，就连吃饭睡觉都能忘个干干净净。不过老人说了，再辛苦也不能委屈了“孩子们”，“1000多个等着我照顾呢。我轮着来，一个都不会少。”

1941年，王世襄毕业于燕京大学研究院，获文学硕士学位。抗战期间，曾任中国营造社助理研究员。旋即到故宫博物院工作。抗日战争胜利后，文物清理损失委员会成立，由马衡和梁思成两位先生推荐，“清损会”主任委员杭立武认为王世襄是难得的人才，便派他参加了“清损会”平津地区办公室的工作，职务是助理代表。当时，王世襄正是风华正茂的20多岁小青年，精力充沛，又对文物有浓厚兴趣，所以全身心地投入到清理文物上。他代表国家追还抗战时期被劫夺之文物2000余件，其中宋代马和之《赤壁赋图卷》等皆为国之珍宝。 1948年，王世襄在担任故宫博物院古物科长时，由美国洛克菲勒基金会资助去美国和加拿大考察博物馆。一年后考察期满，于新中国成立前夕回到故宫博物院任陈列部主任。1953年，王世襄竟莫名其妙地被文物局解雇，离开了他视为第二生命的文物工作岗位。幸亏又被中国音乐研究所“收容”下去，一晃就是10年。这10年，他上班搞音乐史，下班还是搞他的文物研究。 1957年，王世襄在鸣放会上提出“三反”运动不应该大搞“逼供信”，不应该没有确凿证据就给他扣上“大盗宝犯”的帽子关进拘留所；更不应在公安局已经作出没有盗窃文物的结论之后还被解雇，通知他去劳动局登记，自谋职业。他提出应抓紧培养文物工作干部，否则将有青黄不接之虞。他还写了《呼吁抢救古代家具》的文章，建议对明式家具加强保护和研究。这一切在当时已经足够打成“右派”了。 可喜的是，一顶“右派”帽子并没有使他气馁；岁月蹉跎，并没有使他消沉。知识分子的使命感，研治古文物的紧迫感，促使他在坎坷的道路上继续奋斗。他每天起早贪黑，钻研自称“偏门”的学问。经过几年的潜心研究和艰辛劳动，刻蜡版、油印，整理成册，完成了数十万字的著述：《画学汇编》、《清代匠作则例汇编》、《雕刻集影》等。这近乎奇迹般的成就，不能不令人为之折服、感动。 1962年，王世襄才归队，调回文物局工作，先后任文物博物馆研究员、文物保护科学技术研究所副研究员，文物局古文献研究室研究员。 1966年，“文革”的风暴席卷之初，王世襄耳闻目睹京城红卫兵“破四旧”的“壮举”，已经预感到家里多年精心收藏的明式家具、佛像、铜器、鸽哨、古籍善本和自己的手稿，都会不容分辩地被划入“四旧”之列，并在随时可能发生的乱哄哄的抄家中遭受无情地毁坏。那些年幼无知的中学的红卫兵，更难清楚这些文物的珍贵价值。在他们的“革命”行动中，家中的心爱之物肯定会遭到灭顶之灾。王世襄被迫起来“自我革命”。他主动跑到国家文物局，请求所在单位的反对派来抄家。他心里不愿意与这些朝夕相处的文物分离，但又不忍心看到它们毁在家里。面对“浩劫”，王世襄这种明智的选择使自己的珍品躲过了一劫，并在日后又重新收回了绝大多数的心爱之物。 1969年，已经55岁的王世襄与国家文物局系统的一部分干部和职工一道，被下放到湖北咸宁的“五七”干校参加“劳动改造”。王世襄回忆说：“我的前大半生是很坎坷的。‘三反’运动中被拘留过，1957年又被划‘右派’，到大革命(‘文革’)中已是一个‘老运动员’。下放干校之前，我在国家文物局工作，当时身患肺病，医生本不让去，但军宣队坚持非去不可。没办法，只身来到向阳湖，住在四五二高地‘干打垒’的房子……”在这里，牧牛、放鸭、养猪、种菜、插秧……什么活都干过，什么苦也吃过。这时的他，除了头上那副眼镜还透着一丝文化人的痕迹，从神态装束看上去，已经是一位地地道道的村野老夫。繁重的劳动、艰苦的生活，不仅没有压垮他，反而使困扰他近20年的肺病不治而痊愈。 直到1973年夏，王世襄终于回到了北京，还带回不少湖北咸宁的花卉。此时，人们的狂热已经过去。他获得了相对“宽松”的生活和工作环境。在注意“影响”的前提下，他把工作的重点放到了《髹饰录解说》的修订上面。此书曾于1958年完成初稿，并刊刻油印问世。1962年，天富平台官网他回到文物部门后着手补充修订，直到“文革”前夕。 回首一生，王世襄认为做的最有意义的事情有两件，第一件事情是日本投降后为人民收回几千件国宝，现在都藏在故宫博物院；第二件事情是文物研究著作《髹饰录解说》的编写。王世襄说：“《髹饰录》是中国现存唯一一本古代漆工专著。但全书文字简略晦涩，且类比失当，所以极难解读。过去此书唯一抄本远在日本，后经曾任北洋政府代总理的著名学者朱启钤先生刊刻印行。他知道我有这方面的志趣，遂将此书交给我诠释解说。”王世襄编写此书前后30年，除写作本身艰难外，又迭遭政治坎坷，但初衷不改，善始善终，于1983年终于正式出版，1998年修订再版。该书成为文物工作者、美术学院师生的重要参考书，成为漆器制造企业的主要教材，亦深受海外学人的重视，被广泛引述。 有人说，王世襄治学的精神凭两股劲：傻劲和狠劲。这是事实，他研究美术史、建筑营造以至明式家具，都以一种锲而不舍的精神，一钻到底，总要搞出个名堂来才善罢甘休。他做学问不单纯靠书本知识，为了观察漆器实物，他随时注意故宫的藏品，还经常去古玩铺、挂货屋，乃至冷摊僻市搜集漆器标本，越是残件越重视，因为可以看到漆器的胎骨、漆皮及色漆层次等等状况。对于明式家具的研究，也是需要对实物进行观察。限于财力，王世襄只好直接与收购破旧杂货家具的旧货摊打交道，往往抢在被家具铺买去之前。他经常冒着严寒和酷暑，骑着自行车奔波于北京的街头巷尾，车后装着一个能承重一两百斤的大货架，架上放着棉绳、麻袋片和大小包袱，有时又来到鲁班馆家具店或晓市的旧木料摊；打鼓收旧货人的家，也是他经常光顾的地方。遇到明式家具，能买得起的，他便买下，捆在车上带回；买不起的，也要拍照或画下图来。早年在搜集过程中，他的足迹遍至北京方圆几百里，连通州、涿县、保定也时时远征，不肯放过。大年三十，为了或许能从农家买到一件旧家具，他放弃全家吃年夜饭的欢乐，而在乡下睡冷炕，用脱下来的鞋垫在炕沿上做枕头，度过除夕之夜。 然而，全靠独立搜集毕竟有限，每每因为身上带的钱不够而痛失良机。有一次，他在北京通州鼓楼北小巷一个老太太家看到一对杌凳。这是明朝留下来的，无束腰，直根，天富网址四足外圆内方，用材粗硕，十分简练朴质，他看了以后非常喜欢。老太太要价20元，王世襄马上掏钱，老太太见他没还价，马上改了口不卖了。两天以后，王世襄路过东四的挂货铺，看见打小鼓的王四坐在这对杌凳上，觉得这回再不能让这对杌凳“跑”了。可那天他恰恰忘带钱包了，王四要价40,他连定钱也拿不出来。等他带着钱回到挂货铺，杌凳却已经被红桥的梁家买走了。于是，王世襄跑到梁家，想把这对杌凳买回来。谁知梁家兄弟就是不卖。王世襄锲而不舍，一次不行，两次，隔三差五到梁家买这对杌凳。为了买到手，他不断地加价，历时一年，他跑了二三十次，最后花了400块钱，才从梁氏兄弟手里把它买下来，这价钱正好是当初通州老太太要价的20倍。今天，老先生对这对杌凳当然格外看重，当初买回去又重新拾掇了一番，其图片收录到他的《明式家具珍赏》中，当然，其价值也许值400元的20倍了。 这样的生活，占尽了他全部假日，也耗尽了他全部积蓄。王世襄搜集家具的狂热，得到了妻子袁荃猷的支持。这位在音乐方面学有专长的贤内助，一心成全丈夫的研究兴趣。丈夫把大部分的钱买了木器，她尽管衣着朴素，生活节俭，有些年手头还拮据，但她全无怨色，而是怡然自得地和丈夫共享从家具研究中得到的乐趣。 到底明式家具的特色在哪里?它为什么使人那么陶醉，吸引着王世襄60余年如一日孜孜不倦地研究呢?王世襄本人对这个问题的回答是：中国传统家具从明代至清前期发展到了顶峰。这个时期的家具，采用了性坚质细的硬木材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，现在全世界都公认是一个十分重要的家具流派。王世襄说：“到了明中叶，家具不只工艺好，天富客服木料也好，尤其是以黄花梨木造成的家具，天然文理，尤为华美。但是到了乾隆时代，风格大变，为了样式新奇有时竟采用不合理的结构，结果是雕饰繁琐、华而不实的家具竟成了主流，明式家具所达到的艺术水平，到这时已经面目全非了。” 少有所好，老有所用，用有所成。这些年来，王世襄潜心于发掘濒于失传的“冷门”学问，他曾以不屈不挠的精神，写出了中国第一部有关古代家具的专著《明代家具珍赏》，填补了我国工艺史上一段长时间的空白，更为收藏家或研究者提供了一本不可或缺的参考手册。有人说，他“玩”出了前无先辈系统之论、或后无来者可以继承的“世纪绝学”。

唐太宗李世民执政之初，吸取了隋炀帝贪暴奢侈而亡国的教训，天富平台官网认真推行了一套节俭戒奢的国策，从而为“贞观之治”打下了良好基础。但随着政权的巩固，李世民逐渐暴露出追求奢侈享受的苗头。这些都被忠臣魏征看在眼中，急在心中。贞观十三年，魏征写了一份《十渐不克终疏》的奏章，天富注册劝告李世民执行节俭的政策要善始善终，决不能半途而废。 接到奏章后，李世民越看越感到言之有理，天富网址于是下旨将魏征的那份奏章写于自己室内的屏风上，以“朝夕瞻仰”，时时提醒自己要善始善终。正因为魏征敢于提反面意见，唐太宗又虚心纳谏而且闻过即改，君臣同心创造了“贞观之治”。后人于是将写有这份奏章的屏风称做“戒奢屏”。

现在市场上有几类红酸枝材质的家具，天富平台官网消费者逛来逛去有时会弄的一头雾水。由于红酸枝原材料产地的不同，其材质也有差异，因而原材价格便也有差别。 市场上普遍认为，颜色深一些的红酸枝质量优良，而颜色浅一些的红酸枝则材质不如颜色深的好。正是由于二者原材料价格的差异，有的厂家便将颜色浅些的红酸枝染色，“做成”深颜色的。 那么，如何对成品家具进行两种材质的鉴别呢？一位红木爱好者介绍了他的经验，天富注册在此整理出来，供读者参考。 红酸枝（产地柬埔寨、老挝）与白酸枝（产地缅甸） 3种识别红酸枝材质的方法，可归纳为“三看”： 一看新茬 用一把小刀，在一件红酸枝柜门里侧刮了几下，但见木屑落下，里面露出了新的红茬。如果里面露出白茬，说明这材料是染过色的。只要不是上漆的家具，这种方法就适用。（不过一般不会给你刮的！） 二看纹理 一般说来，颜色深的红酸枝密度大，年轮紧，天富客服纹理清晰而顺直。而颜色浅的红酸枝相对密度小，年轮松散，有些发暗，表面看上去像有一层雾气。 三看黑筋 深颜色的红酸枝黑筋多而明显，和它的枣红底儿黑红分明。而浅颜色的红酸枝较少有黑筋，即使有也不如前者明显。

“白天在币市上奔走购求，晚间在灯下摩挲品玩”，数十年悉心收集，傅惟慈收藏了6000余枚、涉及200多个国家和地区的钱币。其对藏品的背景及其所涉及的信息的深度读解，使收藏臻于“赏玩之境” “翻译是游戏，是实验和寻找，收藏则是一种精神流浪。”著名文学翻译家、世界钱币收藏家傅惟慈手执一枚英国根西岛的小铜币，既像是交谈又像自语。每天在这座藏于北京西城四根柏胡同的祖宅里，或赏玩钱币，或闲读诸如《人生若只如初见》之类新潮书籍，被年岁羁绊的热爱漫游的心仿佛也摆脱了束缚，畅游开去。“打开币簿，我的灵魂一会儿走进埃及大清真寺，一会儿随着骆驼队跋涉在某个阿拉伯国家的沙漠里，一会儿又栖息在太平洋岛国土瓦鲁的椰树下，听海涛拍岸……”傅惟慈一语道破收藏于己的乐趣。 “白天在币市上奔走购求，晚间在灯下摩挲品玩”，数十年悉心收集，傅惟慈收藏了6000余枚、涉及200多个国家和地区的钱币，其中殖民地钱币、文化名人专题、各国特殊历史货币和德国紧急状态货币的专题收藏在傅惟慈的收藏中占据重要位置。所涉地区及其历史的丰富性和完整性是傅惟慈收藏的价值所在，而对藏品的背景及其所涉及的信息的深度读解，使其收藏臻于“赏玩之境”。 9月6日，到傅惟慈家中拜访，推开虚掩的院门，天富平台官网一方绿荫蔽日的小院鸟语花香，清寂生动。穿过洒满日光的玻璃廊檐，来到一间书斋兼卧室的十平方米小屋，先生早已备好厚厚一摞自己收藏的币册，《大不列颠百科全书》中的几卷与其所藏钱币相关的地理知识部分也已经翻开来，预备随时查阅。 性喜自由不拘的生活，幻想游历世界，年少时，傅惟慈的人生理想一是当作家，一是做流浪汉。中年时代，精通英、德、俄等多国语言的他沉浸于外国文学的翻译，傅惟慈一生奉行翻译应当选择与自己气质相近的作品，如此才能与原作者灵犀相通。在自己的诸多译作中，傅惟慈私爱美国侦探小说家钱德勒笔下的侦探马洛，“善于自嘲，并且懂得于人生的烦闷和孤独中，用一个人的游戏使生活多一些色彩。”——傅惟慈以马洛为喻，为自己的收藏癖下了一个合理的注脚。 收藏者的达观 “还是先看一下我收藏的钱币吧，这样好有个感性的认识。”傅惟慈开门见山。手执一枚意大利镍币，币面上米开朗琪罗所画的教堂顶端的天使栩栩如生，再换一枚俄罗斯标志性的“双头鹰钱币”，然后是1924年俄罗斯发行的以打铁工人为题材的小钱币、大革命时期以割草的农妇为题的法国钱币，再往后是1928年发行的印有舒伯特头像的德国钱币……“最古老的钱币表现的是神，此后以鹰、狮子为主要标志的代表王权的货币延续了近2000年。大航海时代的钱币往往是宗主国和殖民地的信息兼而有之。20世纪发生了革命，手工业者、产业工人出现在货币上，一战时期，德国的钱币更是异彩纷呈。”在傅惟慈一气呵成的介绍中，时间有了纵深感，透过一枚一枚变换的钱币，诸国历史风起云涌。 让傅惟慈爱不释手是一些小国家发行的印着小动物的可爱的小钱币，比如发行于1967年的“一只小母猪身后跟着一串小猪”的爱尔兰钱币，或者某太平洋小岛上的印着一群小海龟的钱币，币面上小海龟一只一只地张望，椰风阵阵。而曾经的法国殖民地非洲达荷美时期（daho mey）的银币正中则是圆润丰满的裸女浮雕，此枚银币精湛的铸造技艺令傅惟慈倾倒。 “我就喜欢这些印有小动物的钱币，好玩极了！”傅惟慈的语气是明显的顽童气，仿佛摩挲珍爱之物，时间就真的不会老去。说话间，一枚一面载着三头小狮子的根西岛1答波（合1/8便士）的钱币被“揪”了出来，话说这枚钱币背后还深藏着傅惟慈青年时代的故事。 1943年，从小就幻想漫游天下的傅惟慈，决定离开被日本人占领的北平城，到延安投奔革命，奈何给他画从北平到延安的路线图的人搞错了方向，把去延安的目标错画为去西安。傅惟慈按图索骥，一路南行，绕太行，过黄河，就在过黄河关卡时，因为是敌占区来的，必须排着长队“安检”，排队时傅惟慈不经意往口袋里一抹，“哎，一枚小硬币！”拿出来一看，是自己天天摩挲的载着三头小狮子的根西岛1答波币，一面是欣喜一面又是害怕，于是很惋惜地把小狮子币埋于路边的黄土缝隙间。 时光流转，40年后，傅惟慈旅居伦敦，与伦敦查灵•克劳斯邮币市场设摊的韩森（音）老头交情甚好，后来重新捡拾起收藏兴趣的时候，首先寻觅的便是一枚与当年掩埋在黄河边的钱币相仿的根西岛币，可惜这次找到的是4达波，“我更喜欢它‘弟弟’——1达波那个。”傅惟慈仍念念不忘那枚曾天天贴身揣着的小铜币。 交际丰富了收藏 大多数儿时的游戏，总不外乎“满足好奇心和有趣两大要素”。傅惟慈4岁那年，生母早逝，“被禁锢在四堵高高院墙内”的童年生活于是显得格外冷清、寂寞。精通俄语的父亲傅鼎新曾在中苏合办的中东铁路理事会任职，从小对儿子的管教甚为严厉，少不更事时，《论语》、《孟子》便是每日的必诵读本，而父亲则留下了一种“像神一样爱不起来也不能恨”的记忆。 8岁时，“九一八”事变爆发，傅鼎新带着儿子辗转到北京，置下什刹海边的一方院落安家。8月苦夏，卖果子干的吆喝声衬托得高高院墙内的生活越发寥落，发明了各式各样的单人游戏，“把单调的日子涂抹上一些彩色”对于孩子来说几乎就是一种本能。而故居角落里的一间空房，成了父亲存放旧物之所，往后这间小屋便是傅惟慈消磨时光的好去处。小屋里的物什千奇百怪，最吸引人的是一枚带着“1924年”字样、印刻着工人图像的小镍币。后来父亲告诉他，镍币上的俄文是“全世界无产者联合起来”，刻画的人物极其生动，充满故事性：其中工人模样的人一手扶着小手工业者模样的人，一手指向“光明的前方”，“意思是，快放弃小手工业模式吧，产业化才有前途。”然而，镍币背后的意义都是成年之后才知道的，对于少年时代的傅惟慈，这只是一个“可以认识这个神奇的世界”的载体，“远比文字直观、生动。” 15岁时，北京德胜门晓市成了他的流连之地，让他醉心于一枚一枚神奇的外国钱币。此后又知道“银庄”也是观赏外国钱币的好去处。那时候，傅惟慈还只是从零花钱里挤出些零票碎银，零乱地收集，经年累月，18岁时已积攒了五六百枚，数量可观。 少年时就有的收藏之好，在整个中年时期“束之高阁”，傅惟慈早已认为：“收藏必须有三大条件——一是知识，二是资本，三是闲暇”，因此，虽酷爱收藏，但在三大条件不成熟之时，也决不沉溺，“是为收藏者应有的达观”。说话间，一摞新的币册又翻了出来。 及至晚年，傅惟慈重新拾捡起收藏癖。上世纪80年代初，傅惟慈在英国小住，与伦敦的钱币商人频繁交往，慢慢熟识。韩森老头告诉他：“新的收藏，不妨从收集青岛成为当年德国殖民地时期的‘大德国宝’开始，因为当时发行数量少，流通时间短，所以格外珍贵。” 而“鸽子广场”旁的文化街上的旧书店和钱币商店里的希腊人安德鲁斯•克里斯托都罗则以一句经典的“做钱币生意不是卖马铃薯”相调侃，顿时让两人的关系亲近起来。旅居伦敦的一年时间，傅惟慈沉潜于钱币的世界，立志要集齐世界200个左右不同国家和地区的硬币，“归国前，集到134个国家的，收获已经不小了”，而“收藏的一个乐趣就是慢慢集聚，艰苦寻访，‘众里寻它千百度’的过程”。 热情豪爽的傅惟慈自称是个热衷交际的人，而广泛的交际又令其收藏疆域不断扩大。在傅惟慈的系列收藏中，“德国紧急状态货币”专题格外珍贵。“一战失败后，由于要支付巨额赔款，德国国内经济几近崩溃，地方政府纷纷发行货币，材质大多以铁、锌、铝等贱金属为主，更有甚者使用陶土，面值更是离奇，从几芬尼的低面值到一万亿马克的天文数字。”“德国紧急状态货币”中的几枚来自一次旅途中邂逅的德国友人，“这位德国女孩，打着背包游历了中国很多省份和非洲的大部分地区”。在一次由衡阳到北京的列车上，傅惟慈与其攀谈起来，曾在德国慕尼黑做客座教授的经历自然拉近了与这位慕尼黑女孩的距离，“我随身带了咖啡，于是请她喝咖啡，我们成了朋友”，“她后来帮我收集了很多德国钱币，我要是没有那么多交际，收藏就太难了。”谈笑之间，傅惟慈放达圆融的人生哲学跃然而出。

崔绍松在自己的“酒窖”里自得其乐。 在物质极度匮乏、收入很低的年代里，崔绍松花5块钱买来一个空洋酒瓶，这在当时是一个没人理解的行为。那时的崔绍松很孤独。现在已经成了收藏家的崔绍松感慨万千，这几十年来中国最大的变化，不仅仅是人们的生活富裕了，更重要的是，人们敢于追求美了，敢于有个性了，中国人活得放松了。 曾经有一个时期，生活在北京的人们穿着同样颜色、同样款式的衣服，吃着同样单调的大白菜，住着没什么区别的房子，挣着几乎一样少的工资。 那是上世纪70年代末，人与人之间的差异非常小，相同的经历使得大家有着近似的价值判断标准。这个时候，崔绍松因为其与众不同的爱好——攒空的洋酒瓶子，被所有认识的人排除在价值判断标准之外。当时的这点爱好，必须偷偷摸摸进行。 而今，他正忙着为自己这些年来收藏到的成千上万件酒器办一个展会。根据他对展厅的规划，占据展厅明显位置的不是他收藏最多的“人头马”、“XO”，也不是惊艳的玛丽莲·梦露全身像纪念酒瓶，而是国人自己研发的、工艺水平精湛的奥运纪念套酒及新中国成立60周年纪念酒。 “乱世买黄金，盛世兴收藏”，崔绍松的收藏经历印证了这句老话。“我要让我的这些收藏品出来晒太阳。”崔绍松说。 1958年 与“新中国第一店”同龄 一个酒瓶既当花瓶，也当酱油瓶 1958年出生的崔绍松见证了一个时代的变迁。 小时候，崔绍松的家在商业街中间的大甜水井东口，王府井大街上的标志性建筑物——北京市百货大楼与崔绍松同岁，崔绍松对这个“同龄人”感到非常亲切和骄傲，“新中国第一店”的诞生也让当时的北京人感到无比新奇和骄傲。 崔绍松的少年时代，国内特殊的历史环境使得北京这座城市根本没有娱乐场所，没有现在小区里比比皆是的街心花园、健身器械，那时胡同里除了木讷的电线杆子，没有任何装点之物。于是，王府井商业街上的商店就成了附近孩子们的娱乐天堂。每天下午一放学，天富网址孩子们就冲向这条街，把街两面的商店挨个儿看一遍。 差不多每个小伙伴都能如数家珍地说出哪个商店卖什么、哪个橱窗里摆放着什么商品。当然大家也都有分工，谁负责去看哪个店，谁负责看什么商品，都是事先分好了的。等到大家把所有自己看到的东西记下来、坐在一起比谁记得多的时候，崔绍松总是倒数第一名。 真不是他记性不好，崔绍松当时的“差成绩”与他负责察看酒、酱油、醋有关，上世纪70年代，居民日常生活用品奇缺，常见的几样必备品又都凭票供应。 “那时的酒就有一种散装白酒，酱油和醋也都是散装的，天富平台官网根本不知道是什么牌子。要是现在重新玩这个游戏，我肯定是最大的赢家。” 崔绍松说，他们那群小伙伴应该算是国家统计局的“前辈”，市场上有什么、多了什么，他们全门儿清。 因为负责察看酒类，所以崔绍松在生活中对酒瓶特别关注。很长一段时间里，家里的酒瓶都是那个小嘴长身子的玻璃瓶子。先是用来盛酒，酒喝完了也许要用它去打酱油或醋，如果妹妹要装点一下她的小屋，酒瓶也充当花瓶。 看上去有很多用处的酒瓶子，事实上很俗气，没有包装、更不知道是哪个地方的酒。而今，很多酒业动不动就在广告里说，“传承百年纯酿”，崔绍松说，这句话掺水太多：“北京一度连散装酒都没有了，当时这些‘纯酿’们都上哪去了？” 那个时候，崔绍松从来没听说过“收藏”这个词，生活中，他喜欢把火柴盒上的火花剪下来，贴在牛皮纸上；而他的妹妹，喜欢攒糖纸。 1978年 “人头马”来到中国 第一次看到洋酒瓶，觉得太美了 后来，崔绍松到了工厂做学徒，车间里的师傅都叫他“小崔”。 小崔20岁那年，赶上了改革开放。工作之余，他依旧保持着儿时的习惯，近水楼台，经常要将王府井大街上的商店逛一遍。从那时开始，商店里的商品明显多了起来，也是在那个时候，王府井大街有了“金街”这个别名。 1978年夏天，小崔在王府井大街一个橱窗里，看到了一个造型奇异、玲珑剔透的绿色玻璃酒瓶，不知道是玻璃本身有颜色，还是酒的颜色是绿的，总之这个瓶子美到刺眼的色彩让他眼前一亮。柜台的售货员是小崔的街坊，他介绍说，这酒叫做“人头马”，是专卖给拿美元买东西的客人的。好几年之后，小崔才知道那瓶酒的全称是“人头马750毫升装基础梦幻酒”。 第一次看到这种外国酒瓶，小崔觉得太美了…… 1978年冬天，小崔终于看到百货大楼烟酒柜台上有了用人民币能买的“人头马”，零售价280元。在当时，这是一个天文数字，那时大学刚刚恢复上课，天富小崔的父亲在大学教日语，一个月挣不到100块钱，这在当时属于比较高的工资。小崔刚参加工作一年，还在学徒期间，每个月工资只能攒下20元，要想买这瓶酒，得不吃不喝攒一年多。另外，他当时还有一种担忧，就是如果真把酒买回去了，会不会被街道大妈们戴上“资产阶级残余”的帽子啊？ 因此，尽管“人头马一开，好事自然来”的广告语不断诱惑着他，但小崔同许多普通人一样，选择了平淡的生活。 1983年 外国人住的星级饭店数量不断增多 5块钱买来一个空酒瓶，遭全家攻击 小崔的酒器收藏始于婚后的1983年。第一个酒瓶就是“人头马基础梦幻酒”，只不过那是一个空的酒瓶子，是小崔在北京饭店工作的弟弟跟内勤人员好说歹说，用5块钱买回来的。 用5块钱买了一个“破”酒瓶子，因为这件事，小崔和弟弟成了全家攻击的对象。在当时，买日用消费品，粮票和钱还维持着搭配消费的方式，5块钱意味着一双鞋、一件衬衫，或许还是用来改善全家伙食的一兜子排骨。那时妻子已经怀有身孕，钱对于小崔一家来说非常重要。而一个空酒瓶子在家人眼里就是垃圾，吃不当吃，穿不当穿，摆在桌子上还惹事。 在小崔母亲眼里，这个瓶子代表资产阶级，是“毒草”！于是一辈子谨慎小心的老人家，赶紧拿布把它包了起来，并且警告儿子，千万别摆在家里，如果有人问起来，就说是在街上捡的。 改革开放的步伐追赶着时代的变迁。1983年之后，中国尤其是北京，外国人住的宾馆、星级饭店数量不断增多，进口商品也陆续进入这些高级场所。因此，小崔开始广交这些场所的朋友，通过朋友得到一个又一个空的洋酒瓶子。仅在1983年，他就拥有了三四十个瓶子，有些是用钱买的，有些是人家送的。当他第一次大着胆子把这些酒瓶摆放在自己家中的柜子里时，妻子马上提议：给柜子装一个窗帘。 收集来的洋酒瓶子越来越多，品牌很多，有不少重样的。于是，小崔开始注重瓶子的质量。女儿出生的1984年，他第一次主动淘汰一些品相不好的收藏品。 到了1986年，市面上的商品，无论是数量还是质量都较10年前有了一个质的飞跃。也正是从那年开始，他不再单纯迷恋空酒瓶子，而是开始收藏原装外国酒。 上世纪80年代后期，商品经济日益繁荣，国外的进口商品在大街上随处可见，但年轻人却不再稀罕开放初期的“蛤蟆镜”、喇叭裤和蝙蝠衫，大家开始追逐有内涵的事物。小崔开始搜集中外酒文化历史的书籍，从制酒工艺、灌装、贮藏到酒瓶的选材、设计以及使用包装，爱好钻研的他将自己的爱好变成了研究课题。 但是他的爱好仍受到了很多人的质疑，没有人理解他的行为，更没有人认可。那个时候，在很多人眼里，依然认为收藏酒瓶子是没出息、无法登上大雅之堂的举动。 小崔很孤独。只有在同事、朋友去他家做客，掀开立柜帘子，看看里面形状各异、颜色像化学药水的瓶子，脸上露出新奇、喜爱的目光时，小崔才能感受到收藏带来的一点快乐。

跟优质物料如丝质、宝石、尼龙与皮革一样，硬木具有独特形态及天然特性。要在亚洲潮湿的天气保持硬木的天然美态，适当的护理非常重要。 1、妥善处理天然膨胀收缩 当空气潮湿，木料便会吸收水气，空气干燥，天富客服则会流失水份。要控制这些膨胀收缩的现象，可按下列简单指引进行场地准备、处置与安装。 妥善处理木料与场地准备是发挥硬木最佳状态的先决条件。在运送硬木板材，机制木产品及地板场地之前，必须确保室内家居密封，所有门窗紧闭妥当。保持温度与湿度平均水平不少于五天，让屋内过多湿气自然发挥。木料运送到场地后，把板材分为若干小份，天富注册存放于将会安设的房间内最少一周，务求使木料与环境协调。 木料的尺寸会因应地区、季节、个别建筑方式及室内温度控制而有差异。铺设实心硬木地板时，于墙线预留3/4寸空隙以备膨胀，并可利用底板掩饰接合处。 2、为潮湿环境进行上漆 家中最潮湿的地方莫过于浴室，专业建筑人员往往不会在这种环境下使用地板及机制木产品。然而，凭着新发展的木材护理与家居建设技术，浴室也可使用硬木制品，护理也很简单。 催化封存是木制家具与机制木产品，配有耐用的干漆以粘合木材，天富平台官网防止湿气渗透。快干的罩面漆是新一代的木漆，既能抵御湿气，也可配合木材天然的膨胀收缩而保持柔韧性。此外，改良的控制装置及通风系统大幅减低了浴室内相对温度的变化。 硬木品种如橡木、樱桃木、胡桃木、枫木、及山核桃木均是常用的浴室木料，因为它们湿度稳定、坚实、耐用及防震。

皇宫里摆屏风，天富客服 是再正常不过的风景。然而，因为屏风而清廉执政的皇帝，历史上却并不多见，恐怕只有唐太宗与明太祖。 唐太宗的“戒奢屏” 隋炀帝因贪暴、生活奢靡做了亡国君，唐太宗李世民对此深有感触，因此，在其执政之初，时时引以为戒，并制定了一整套节俭弃奢的国策，从而为“贞观之治”奠定了良好的基础。 然而，随着国力的昌盛，唐太宗渐渐露出了“颇好奢纵”的苗头。被他誉为“可以明得失”的一面镜子的魏征，见此情景，无比揪心，天富网址 遂专门上了一本《十渐不克终疏》的奏疏，唐太宗反复研导，深觉词强理直，于是命人将全文写于屏风之上，朝夕瞻仰，时时提醒自己要善始善终。 正因为魏征敢于提反面意见，唐太宗又虚心纳谏而且闻过即改，君臣同心才最终成就了“贞观之治”。后人于是将写有这份奏章的屏风称做“戒奢屏”。 明太祖的“勿忘节俭屏” 无独有偶，明太祖朱元璋也曾专门制作了一面“勿忘节俭屏”，时刻鞭策自己。这面屏风，说起来还是与唐朝诗人李山甫的《上元怀古》息息相关呢！ 诗文如是：“南朝天子爱风流，尽守江山不到头。总为战争收拾得，却因歌舞破除休！尧将道德终无敌，秦把金汤可自由？试问繁华何处要，雨花烟草石城秋。”朱元璋读罢此诗，百感交集，分外担心奢侈无度重蹈覆辙……于是传旨将该诗文书于自己寝宫的屏风之上，以便朝夕吟咏，提醒自己不忘节俭，力戒奢侈。 “言必信，行必果”，自此，他日日生活愈发俭朴，天富注册 不嗜美酒，早餐也只是食些蔬菜而已，衣着也只求整洁，不求华丽，对一些锦上添花的化妆品更是敬而远之。据史料记载，曾有西域商人欲送他一些蔷薇露之类的化妆品，朱元璋婉言谢绝道：“这些玩意儿只不过是些装饰品，能把人打扮得更香些罢了，养成侈靡的习惯没什么好处！”对宫殿的建设，他也是一切从俭，他指示负责此事的大臣：“我现在只要求将宫殿建得安全牢固，并不追求华丽，凡是雕饰奇巧，一概不用。” 在他的影响下，宫中无人敢奢侈，即使素来爱美的后妃们也颇为节俭，多穿一些洗过多次的旧衣服，更别说盛装打扮了。 古镜今鉴，古人的美好言行理应成为今人的标尺！正如孔子所说“见贤思齐焉”，然而，曾几何时，有些领导遇到自己被批评时，就不那么明白了。正因为如此，批评也就从戒奢屏上走下来，成了博古架上的摆设品，批评也就演变成招人喜欢的糖衣糖弹。批评不应成为摆设，学学李世民正确对待批评。当然，节俭的美德也是应该发扬的。